راز نورپردازی حرفه ای در مایا رو فاش کنیم! ✨ (آموزش قدم به قدم)

Efficient Cinematic Lighting 2 Lighting for Animation Part 2

مثل این نیست که کاراکترهای خفن توی مایا ساختی، ولی حس فیلم های سینمایی رو ندارن؟ 🤔 مشکل از کجاست؟ تقریبا همیشه، جواب یکیه: نورپردازی!

نورپردازی روح انیمیشنه! همون چیزیه که به صحنه عمق، حس و حال و واقعیت میده. خب، نگران نباش! اینجا کلی راهکار برات داریم تا از نورپردازی مایا نترسی و مثل حرفه‌ها صحنه‌هایت رو روشن کنی.

نورپردازی مایا چیه و چرا اینقدر مهمه؟ 💡

ساده بگم، نورپردازی توی مایا یعنی قرار دادن منبع نورهای مجازی (مثل لامپ توی دنیای واقعی) تا object ها و کاراکترهای سه بعدی ما دیده بشن، سایه داشته باشن و حس یک صحنه واقعی رو القا کنن.

بدون نورپردازی خوب، حتی بهترین مدل های دنیا هم مسطح و بی‌جان به نظر میرسن. پس اگر میخوای:

• صحنه‌هات واقعی به نظر برسن
• حال و هوای خاصی رو منتقل کنن (مثلا غمگین، شاد، ترسناک)
• چشم بیننده رو به نقطه خاصی از فریم هدایت کنی

… باید دست به کار بشی و نور یاد بگیری!

با مهم‌ترین نورهای توی مایا آشنا شو 🔦

توی منوی Create > Lights کلی گزینه میبینی. نترس! ما با چندتا از اصلی‌هاش کار داریم:

1. Directional Light (نور جهت‌دار): مثل خورشید کار میکنه! یه منبع نور خیلی قوی از یه جهت خاص که همه چیز رو روشن میکنه. برای صحنه‌های فضای باز عالیه. ☀️

2. Area Light (نور ناحیه‌ای): عشق ویFX کاراس! این نور از یک سطح مستطیلی پخش میشه و سایه‌های نرم و فوق العاده طبیعی میندازه. برای شبیه‌سازی نور پنجره یا نور یک لامپ مهتابی عالیه.

3. Spot Light (نور نقطهای): قویِ قصه! دقیقا مثل نور یک چراغ قوه یا پروژکتور عمل میکنه. میتونی محدوده و زاویه نورش رو کنترل کنی. برای زمانی که میخوای روی یک object خاص تاکید کنی بهترین انتخابه. 🔦

4. Point Light (نور نقطهای – کروی): مثل یک لامپ کوچیکه که نور رو به همه جهتها پخش میکنه. برای شبیه‌سازی لامپ، شمع یا نورهای رنگی صحنه عالیه.

یه نورپردازی ساده و خفن (در ۵ قدم!) 🚀

1. صحنه رو آماده کن: اول یک مدل یا کاراکتر توی صحنه داشته باش.

2. نور اصلی (Key Light) رو انتخاب کن: برو Create > Lights و یک Directional Light یا Area Light انتخاب کن. این نور اصلی‌ترین منبع نور صحنه توئه. اون رو جایی بذار که بیشترین نور رو به موضوع اصلی بده (مثلا از بالا و کمی از کنار).

3. نور پرکننده (Fill Light) بذار: حالا یک نور دیگه (مثلا یک Point Light با intensity کم) از جهت مخالف نور اصلی قرار بده. شدت نورش (Intensity) رو کم کن تا سایه‌ها کمی نرم‌تر بشن و جزئیات بیشتری دیده بشن. این نور، سایه‌های خیلی سخت و تاریک رو از بین میبره.

4. نور پشت (Rim Light) رو فراموش نکن! یه نور (مثلا یک Spot Light) از پشت سوژه روشن کن. این کار یه هاله نور دور سوژه ایجاد میکنه و اون رو از background جدا میکنه. به این میگن “ریم لایت” و خیلی حرفه‌ای نشونت میده!

5. تنظیمات رو بازی کن: روی هر نور کلیک کن و توی تب Attribute Editor (معمولا سمت راست) میتونی رنگ نور (Color)، شدت نور (Intensity) و میزان سایه (Depth Shadow Map) رو تنظیم کنی.

۳ تا ترفند طلایی برای حرفه‌ای‌تر شدن 🏆

• از Three-Point Lighting شروع کن: همون چیزی که بالا گفتم! ترکیب نور اصلی، نور پرکننده و نور پشت. این کلاسیکِ کلاسیک‌هاست و هیچوقت تموم نمیشه!

• رنگ رو فراموش نکن: نورها حتما نباید سفید باشن. یک نور آبی کم�رنگ از طرف پنجره (شبیه نور ماه) و یک نور نارنجی کم‌رنگ از یک لامپ، میتونه صحنه رو کاملا متحول کنه.

• سایه‌ها رو دست کم نگیر: سایه به صحنه عمق میده. حواست به تنظیمات سایه هر نور باشه. مخصوصا برای Area Lightها، افزایش Shadow Rays باعث میشه سایه‌ها نرم‌تر و واقعی‌تر بشن (البته رندر هم طول میکشه بیشتر!).

در این دوره آموزشی نورپردازی ویری مایا برای انیمیشن Maya Lighting ، سعی میکنیم که  اهمیت مبحث اصوا ترکیب و کامپوزیت خوب (good composition) را برای نورپردازی سینمایی موثر در انیمیشن سازی (effective cinematic lighting) را به خوبی شرح دهیم.

مدرس این دوره، آقایJeremy Vickery هست و در مورد مباحث پایه ای، رفتار نور در دنیای واقعی (fundamental concepts) صحبت میکند. و مباحث انعکاس نور reflection , شکست نور refraction  , جذب نور absorption  , رنگ و درجه حرارت نور color temperature , و نورهای اتمسفری atmospheric را با ذکر مثال شرح خواهد داد.

Efficient Cinematic Lighting 2 Lighting for Animation Animation Part 1

سپس او  در مورد دوربین بر اساس کامپوزیت در مایا صحبت میکند، و مباحثی مانند زاویه دوربین camera angles ،فاصله distance ، لنز lenses ، عمق صحنه depth of field ، و سایر المنت هایی را که صحنه را تعریف میکنند، mood of a shot را شرح خواهد داد. سپس آموزش را بر اساس عناصر هنری نورپردازی  Maya Lighting و کامپوزیت مرتبط به گرافیک کامپیوتری، توضیح میدهد.

تکنیک هایی مانند نورپردازی 3 نقطه ای three-point lighting ، ساطع کردن نور implied lighting،  اتمسفر و جو atmosphere ، و سایر تنظیمات مختلف نورپردازی که حالت mood یک انیمیشن داستانی را داشته باشیم.

سپس این اصول با استفاده از مایا، به عنوان ابزار اولیه 3 بعدی ساز primary 3D tool بکار گرفته میشود.سپس استاد Jeremy در مورد تنظیمات مختلف نورپردازی در حالت ها و موقعیت های مختلف  با پلاگین ویری برای مایا V-Ray for Maya میپردازد تا در نهایت به یک گلوبال آیلیومنش global illumination effects فوق العاده برسیم.

Efficient Cinematic Lighting 2 Lighting for Animation Part 2

در قسمت دوم، پس از پشت سر گذاشتن اصول اولیه، به مبحث اصلی نورپردازی برای انیمیشن (lighting for animation) و تکنیک های خودش را برای نورپردازی در غالب یک پروژه کارتونی 1 دقیقه ای  که 2 کاراکتر و 17 shots شات،  دارد و به اشتراک میگذارد.این آموزش محصول بی نظیر کمپانی thegnomonworkshop هست.حتما دانلود کنید و لذت ببرید.

پخش آنلاین قسمت آخر و خروجی نهایی این آموزش

 

دانلود بخش اول و دوم آموزش مایا

Efficient Cinematic Lighting 2 Lighting for Animation Part 1-2

آموزش فارسی کامل مایا در معماری + فایل های پروژه

 

کلمه کلیدی: [آموزش نورپردازی مایا, نورپردازی در مایا, Maya Lighting, آموزش سه بعدی, انیمیشن سازی, نور استودیویی مایا, رندرگیری مایا, ترفندهای مایا]